반응형 전체 글19 전자음악 입문자를 위한 장비 선택 가이드 (DAW, 키보드, 오디오인터페이스 추천) 전자음악 입문자를 위한 장비 선택 가이드전자음악에 관심을 갖고 시작하는 분들이 요즘 정말 많아졌습니다. 저도 작곡을 하면서 자연스럽게 DAW나 미디에 관심이 생겼고, 전공자가 아니더라도 누구나 접근할 수 있다는 점이 전자음악의 가장 큰 매력이라고 생각합니다. 처음 시작할 때 저도 막막했는데, 이제 막 전자음악을 공부하고 싶은 분들께 도움이 될 수 있도록 입문자 기준으로 꼭 필요한 장비를 정리해 보겠습니다.1. 컴퓨터 - 무조건 최고사양일 필요는 없습니다전자음악을 만드는 데 있어 가장 기본이 되는 건 역시 컴퓨터입니다. 맥과 윈도우 중 어느 쪽을 써도 되지만, 저는 작업실에서는 윈도우 PC, 외부에서는 맥북을 사용하는 중입니다. 요즘 DAW들이 대부분 크로스플랫폼을 지원하기 때문에 호환성보다는 본인이 다루.. 2025. 6. 12. 하우스 음악의 하위 장르 완전 정복 — 딥 하우스부터 애시드 하우스까지 딥 하우스부터 애시드 하우스까지하우스 음악을 처음 들었을 때는 단순히 전자음악의 한 갈래라고만 생각했습니다. 하지만 조금씩 관심을 가지다 보니, 하우스라는 큰 나무 밑에도 수많은 가지처럼 다양한 하위 장르들이 자라나 있다는 걸 알게 되었습니다. 이번 글에서는 하우스 음악의 탄생 배경부터, 제가 즐겨 듣는 하위 장르와 대표 아티스트까지 자세히 소개해 보려 합니다.하우스 음악의 탄생하우스 음악은 1980년대 초반 미국 시카고의 클럽씬에서 탄생했습니다. 디스코 붐이 한풀 꺾인 뒤 디스코를 사랑하던 DJ들과 뮤지션들은 새로운 클럽용 댄스 음악을 만들어냈습니다. 당시 웨어하우스(The Warehouse)라는 클럽에서 프랭키 너클스(Frankie Knuckles)가 틀었던 신선한 믹스들이 하우스 음악이라는 이름으로.. 2025. 6. 12. 하우스 음악, 미운 오리에서 전설이 되기까지 하우스 음악은 오늘날 전 세계 클럽과 페스티벌에서 중심에 있는 장르지만, 처음부터 환영받았던 것은 아니었습니다. 1980년대 미국 시카고에서 시작된 이 음악은 많은 편견과 저항 속에서, 특히 영국에서 제2의 생명을 얻게 됩니다.시카고에서의 시작하우스 음악은 디스코 이후를 이어가기 위해 시카고의 흑인과 라틴계 커뮤니티에서 만들어졌습니다. 디제이 프랭키 너클스는 The Warehouse 클럽에서 믹싱을 실험하며 하우스의 기틀을 다졌고, ‘하우스’라는 장르명도 여기서 비롯됐습니다. 초기에는 단순한 비트와 반복이 많았지만, 그 안에 있던 에너지와 해방감은 점점 더 많은 사람들을 끌어당기기 시작했습니다.영국에서 다시 태어나다하우스 음악은 정작 본고장 미국에서는 메인스트림으로 자리잡지 못하고, 1988년 영국에서 .. 2025. 4. 3. 하우스 음악과 테크노 음악의 차이점 — 내가 느낀 두 장르의 매력 처음 전자음악을 접했을 때, 저는 하우스와 테크노를 구분하기가 무척 어려웠습니다. 클럽이나 믹스셋을 들으면 두 장르가 자연스럽게 섞이기도 하고, 처음 듣는 사람 입장에서는 둘 다 비슷한 전자 사운드로 들리기 쉽습니다. 하지만 시간이 지나고 조금씩 관심을 가지고 들으면서, 두 장르가 가진 뚜렷한 특징과 매력을 차차 느낄 수 있게 되었습니다.하우스와 테크노의 공통점1. 비슷한 시대적 배경에서 태어난 장르하우스와 테크노는 1980년대 미국에서 태어난 전자음악 장르입니다. 펑크와 디스코가 쇠퇴하면서, 흑인 뮤지션들이 유럽 전자음악에서 영감을 받아 만들어낸 새로운 음악이었습니다. 저도 처음 아프리카 밤바타나 크래프트베르크를 들으면서 '이런 사운드가 하우스와 테크노의 뿌리구나'라는 걸 느꼈습니다.2. 클럽 중심의 .. 2025. 4. 2. 비밥 — 재즈 즉흥연주를 새롭게 정의한 전환점 재즈 즉흥연주를 새롭게 정의한 전환점재즈 역사에서 비밥(Bebop)은 단순한 스타일을 넘어 즉흥연주의 방식을 완전히 새롭게 정의한 거대한 전환점이었습니다. 저도 재즈를 배우면서 비밥을 접했을 때, 이 복잡한 즉흥 언어가 왜 현대 재즈의 근본이 되었는지를 점점 이해하게 되었습니다. 전자음악에서도 실시간 즉흥성과 창의적 조합이 핵심이듯, 비밥은 재즈의 실시간 작곡성을 극대화한 장르입니다.비밥의 등장과 모던 재즈의 시작1940년대 이전의 스윙 스타일이 재즈의 고전기라면, 비밥은 모던 재즈의 시작점이라 할 수 있습니다. 찰리 파커(Charlie Parker), 디지 길레스피(Dizzy Gillespie), 셀로니어스 몽크(Thelonious Monk) 등 젊은 연주자들이 주도한 이 혁신적 스타일은 스윙보다 빠르.. 2025. 3. 30. 스윙감과 그루브 — 재즈에서 전자음악까지 이어지는 리듬의 감각 재즈의 스윙감과 그루브음악 속에서 리듬은 단순히 박자만을 의미하지 않습니다. 리듬에는 ‘느낌’이 있습니다. 재즈에서는 이를 스윙감(Swing Feel)이라 부르고, 전자음악에서는 흔히 그루브(Groove)라는 표현을 사용합니다. 저는 재즈를 배우면서 이 스윙감을 익히는 과정이 가장 어려우면서도 음악적으로 가장 재미있는 시간이었고, 이후 전자음악을 접하면서 이 리듬의 감각이 DJ 퍼포먼스에도 깊게 이어져 있다는 걸 깨닫게 되었습니다.스윙이란 무엇인가?스윙은 단순한 일정한 박자를 넘어서, 연주자 개개인의 미묘한 타이밍 조절과 에너지 교환 속에서 만들어지는 리듬의 흐름입니다. 마치 DJ가 BPM은 유지하되 하이햇과 킥을 밀고 당기며 청중의 몸을 자연스럽게 움직이게 만드는 것처럼요.흔히 재즈 클럽에서는 이렇게 .. 2025. 3. 29. 이전 1 2 3 4 다음
